分類： 攝影/王志宏

林間山雲的體會，照片雖僅能留存現場的某些氛圍，但仍是回憶滿滿的超連結。

等待反而是種享受，因為除了原先的構圖，光的多寡、移動的物件，都不是可以控制的，期盼與達成，也成了攝影修練的有趣課程。

專業攝影師的養成教育中，街頭攝影絕對是其汲取養份的重要來源。在變化的動態環境拍照捕捉，嘗試用影像來表達自己的獨特觀察，除了得嫺熟專業的攝影知識與技巧外，與人的互動就更加重要。

一九九○年尾，我隨著中國的南極考察隊搭著船到南極三個月，其中的收穫就是與野生動物的美妙互動經驗。

光、影、動、靜與時間，對攝影的要求總是一一添加上去，這也是攝影有趣的地方，不停地想「+ 1」，嘗試在一個方框裡放入更多的要素，即使拍到了，也不曉得下張是否會更好，這種不停追尋與嘗試，我想也是攝影迷人的地方。

拿著相機對著人拍，對被拍攝者來講往往是一種侵略與威脅性的舉動。於是如何拍出一張自然與協調的人像照，就是考驗拍攝者的觀察能力與化解衝突的技巧了；而鏡頭的不同，就連早晨黃昏的暖調與午間的冷調色溫，也都可詮釋出不同感覺的畫面來。

在稍縱即逝的一抹陽光恰巧投在白塔上時，拍下了這一幕。鮮明、簡單、平靜與安詳，對青藏高原的初步印象都投入這張照片裡。

發現這一整個夏天，我竟然沒碰過海水，當然也沒有嘗到海水的滋味。是不是許久以來的第一次？我開始思索著，是口罩延伸的效應，還有會不會是潛意識會有海是麻煩的這個想法？